Vous vous demandez qu’est-ce que le street art ? Ce mode d’expression artistique consiste à utiliser l’espace public pour créer des œuvres et les exposer aux yeux de tous. Si cette pratique a longtemps été restreinte aux graffitis, le street art, ou art urbain, est aujourd’hui reconnu comme un **art contemporain **et regroupe des disciplines très variées.
L’évolution du street art
Bien que les hommes préhistoriques taguaient déjà les murs des cavernes, les origines du street art sont plus récentes. C’est dans l’Amérique des années 60 que l’art de rue fait son apparition. En France, l’art urbain se révèle, à partir des années 80, avec l’Homme en blanc de Jérôme Mesnager, ou encore les peintures au pochoir de Blek le Rat dans les rues de Paris.
À la fin du XXe siècle, le tag est davantage assimilé à un acte de vandalisme qu’à une réelle volonté artistique. Il faudra attendre le début des années 2000 pour que le **street art **soit reconnu pour sa valeur artistique. De nos jours, l’art de la rue est considéré comme une forme d’art contemporain à part entière. Il est d’ailleurs souvent intégré à des projets urbains et donne lieu à des événements ou des festivals.
Un art urbain populaire et engagé
Au-delà des musées et des galeries d’art, le street art se distingue de l’art conformiste. Les œuvres éphémères réalisées sur des supports urbains ne s’acquièrent pas et s’exposent au plus grand nombre. C’est un art accessible à tous et partout. Il orne les murs, les façades, les trottoirs, les toits… Les artistes de rue s’approprient l’environnement pour réaliser des **créations artistiques **et leur offrir une formidable visibilité.
Bien qu’il se confronte à l’interdit, le street art est une pratique spontanée qui utilise la rue comme une source d’inspiration. Très populaire, l’art urbain est un mode d’expression artistique libre qui s’adresse à tous. Les œuvres portent souvent un message engagé ou engageant et nous invitent à une prise de conscience. Certains artistes y voient un moyen de subversion, de revendication, de défier la loi, ou simplement un mode de création artistique. Leurs motivations sont variées, mais la rue les réunit.
Les différentes techniques du street art
La pratique de l’art de la rue a évolué et le street art regroupe aujourd’hui différentes disciplines.
Le graffiti s’expose partout dans les villes. Doze Green, graffeur américain, ou encore Bando, en France, sont présentés comme des pionniers. L’art du pochoir apparaît au début des années 80 avec les œuvres d’artistes tels que Blek le Rat, Jef Aérosol, ou encore Banksy. L’utilisation de la mosaïque dans l’art urbain voit le jour avec les réalisations d’Invaders. Le sticker art utilise les autocollants et se révèle, dès 2001, avec les collages photographiques du français JR. Les installations de rue intègrent le street art avec notamment les objets en 3D de Mark Jenkins aux États-Unis ou de Gregos en France.
L’art de la rue inclut d’autres techniques comme le collage, l’affichage, la projection vidéo, le tape art (œuvres réalisées avec du ruban adhésif), ou encore le yarn bombing (mobilier urbain recouvert de matières à base de fil).
Le street art nous offre des œuvres artistiques variées et accessibles à tous publics. Cette pratique engagée allie les aspects esthétique, social et environnemental. Très populaire, le street art intègre aujourd’hui les projets urbains. Il habille les villes, égaye les quartiers et recouvre les façades d’immeubles souvent ternes pour donner vie à nos espaces urbains.